私自身の考えや経験から、

ハンドヘルド、

他の人にも読んでもらえる本として。

「インディペンデント・パブリッシング」について聞いたことがありますか？

通常、1人または小規模なチームによって作成、デザイン、出版、配布された出版物を指します。一人ですべてをやるには圧倒されるかもしれませんが、パーツは好きなだけ作れます。

私はこの独立系出版を2016年から行っており、個人出版社を経営しています。

こんにちは、

出版スタジオ「ウォームグレイ＆ブルー」を経営しているキム・ヒョンギョンです。

もともと、私は本や文章にあまり関係のない人でした。

学校を卒業したときから、うつ病とパニック障害の精神科治療を受けました。その時、自分の状態についてお話ししたかったのですが、話すのが難しく、書けると思いました。 「外に出て日光浴をして、何人かの人に会う」という言葉はあり得ないことを伝えたかったのです。

それから、他の人、私のような人たちがどのように暮らしているのか気になり、私が作った本は2016年末に出版されました。 これはうつ病のハンドブックです <私は何でもできます>。 私はこの本を6部まで売りました、そして最近、出版社のWisdom Houseによって再出版されました。

本の販売が増えるにつれ、税務上の問題で出版社として登録し、登録するとディストリビューターとの取引もしていました。 たまたま始めたことが仕事になった。

難しい出版社の名前は実は難しかったです。私自身、これがいつまでできるかわからなかったので、わざと難しくしました。 無くなっても忘れがちな名前です。 あんなに自信がなかった。

私の本を手に取った経験は、 自主出版の魅力は、もちろん、製作者の立場に立って、自分で書いて作成した本を手にする経験にあると思います。

自分の手で簡単に買えるものを作るのと似たような体験だと思います。

独立した出版物は自己完結型であり、手が届かない部分はないからです。

こんなことを覚えている。

海方村で独立出版とデザインについて教えてきました。ところで 授業に来ても自信がない、本を作らないと言う学生にかなり会いました。

本を作るのは本当に楽しいだろうけど、「じゃあ本を作ったほうがいい？「そんな感じでした。そこで、一緒に話をしたり、ライティングのワークショップを開いたりしました。 数週間後、最終日にみんなの文章を書いた本をシェアしたとき、彼らが本を手に取った瞬間の表情を見たかったので、実際にそのワークショップをやろうと思ったのです。 その表情は、説明しきれない素晴らしい笑顔として覚えています。

後で残った本をシェアして、スペースを運営している本屋に送りました。 本を売ることに少し躊躇する人もいましたが、他の読者に読んでもらい、その本についてフィードバックをもらうのはまた別の楽しみだと思いました。それを売るのはまた別の楽しみだと思ったからです。

このプロセスのおかげで、本を作り続けられると思いました。その経験を分かち合えたらいいなと思いました。

コース自体はまだとても難しいですが、新しい本が出るといつもワクワクします。 印刷が間違っていなかったのが少し心配ですが、どう出てくるのか、どう読まれるのかいつも気になります。。

周りの人に聞いて学んだ出版物の配布、

最初はとても雑だったこの本を作って売っているうちに、拳で聞いてみることで学んだ。そのため、本が販売されてから1年後の2017年末に、「Warm Gray & Blue」という名称で出版社として登録され、以降、大手ディストリビューターに配布されるようになりました。全部で7～8,000部を自分で詰めて書店や流通業者に送る頃には、「なんでそんなことをするの？」と思いました。また、「倉庫」の存在についても知りました。

このような情報は業界の人には明らかでしたが、出版について知らなかった私にとっては、すべてが新しいものでした。また、私のように、ISBNのない独立した出版物が自宅から直接梱包されて送られる状況にある人を見つけるのは難しく、質問するのがさらに困難でした。 これらのプロセスを教えてくれる人がいなかったので難しかったですが、最終的には周りの人の助けを得て知りました。

このような試行錯誤をしないようお手伝いします。 ここでは、私が本物の独立系出版スタジオを運営して学んだノウハウとヒントを紹介します！

こんなことを学ぼうよ！

企画からエディトリアルデザイン、配信まで。

• どんな本を作ればいいのか プレーニングそして、
• 書くか描く コンテンツを作成、
• どうやって 編集しますやろうかと思って、
• 表紙と手紙 デザインやれ、
• 印刷どうやってやるか、
• 前回作った本のうち 通貨どうすればいいですか。

このプロセスを通じて、ワンステップ、ワンステップの独立出版物の制作に参加したいと思っています。

パート 1。

計画と編集

• 計画、 「どんなストーリーが伝わるの？」
• コンテンツの作成、作成、編集 「どうやったら上手く見せられるの？」

ユニークなスタイルのユニークなストーリー、

企画段階では、自分がうまくやれる話や伝えたい話を、いろいろな例とともに探しています。同じストーリーであっても、見せ方や「編集」の仕方によって変わることがあります。一緒に意見を交わしながらこの部分を作っていきたいです。

個人的には、企画や編集の部分はデザインとしてかなり時間がかかると思います。そこで、このセクションについては、デザインクラスと同じレベルの重要性を持って説明します。

パート 2。

デザイン

• デザイン 1. またはInDesignを使ったデザイン（InDesign）
• デザイン 2. イラストレーター（イラストレーター）を使った表紙デザイン
• デザイン 3. Photoshopのモックアップと販促資料の作成

デザインの仕事には、アドビのInDesign（InDesign）とイラストレーター（イラストレーター）のプログラムを使っています。ハングルやワードなど、他のツールでも作業できますが、基本的なプログラムを学びながら作業し、一度覚えたら後でもかまいません。

• 本のレイアウトはどうしたらいいですか
• 表紙をデザインするにはどうすればいいですか？
• どのフォントを使うべきか、どのくらいの大きさか小さくすべきか
• 印刷所への引き渡し方法

コンテンツがある状況で「本が作れるくらい」だけ仕事をしたいなら、少ないツールでも十分な作業ができます。初めてツールを試すのを恐れないでください:)

パート 3。

印刷と配布

印刷作業が終わったら、用紙を選択し、後処理する距離を選択します。

執筆から販売まで、

独立系の出版物でできることの中でも、色々な仕事をしてきました。自分で執筆したり、編集やデザインのみで本を出版したり、出版社に直接原稿を引き渡しながら作業したりと、さまざまな経験を共有できるようになります。時間や時間が許せば、単身出版社の運営そのものについて時間を割いて話してみたいと思います。

私自身の考えや経験から、

ハンドヘルド、

他の人にも読んでもらえる本として。

このクラスを通じて、自分で書いたり編集したりすることができます 自分が作った本を手にする体験、そしてそれは 他の人に読まれる体験それができるようになりたいです。

「自分の名前が書かれた本を持った体験」